近日，我校艺术学院“音乐与自我认知——十二星座钢琴音乐研讨会”系列活动落幕。本次活动深度践行学校“应用型+博雅教育+国际化”发展思路，立足应用型艺术人才培养导向，以博雅教育拓宽学生艺术视野、涵养人文素养，以多元交流形式接轨艺术领域前沿发展，助力培育兼具专业能力、人文底蕴与国际视野的高素质艺术人才。

活动邀请众多广东省高校专家及演出行业代表齐聚，通过知音讲堂、高校专家研讨会、全国首演音乐会三大板块，聚焦现当代先锋钢琴艺术的发展脉络与创新成果，深耕艺术教学实践、拓宽学术交流维度，为现当代钢琴教学、创作与交流搭建了高质量、专业化的学习与实践平台。

首演音乐会：螺旋星系

5月28日，“螺旋星系：美国当代琴内技术与预置钢琴作品撷英”专场音乐会在乐和楼音乐厅举行。音乐会上演了四部20世纪美国当代作品，均为全国首演，其中包括钢琴史上首部完全脱离键盘演奏的独奏作品、世界首部加料钢琴作品，以及首部琴内技术四手联弹作品。音乐会由张奕明、李心羽联袂演奏，曹馨元担任导赏与助奏。

从《女妖》到《天体力学》，从琴内技法的开创到十二星座的精神映射，本场音乐会用先锋的声音探索，呼应了“音乐与自我认知”这一主题：每一次对声音的突破性尝试，也是一次对自我的重新发现。

知音讲堂：预置钢琴的演奏可能

当代钢琴专家李心羽主讲了题为《预置钢琴：钢琴还能怎样演奏》的讲座。她从20世纪音乐思潮入手，介绍了预置钢琴通过在琴弦间放置物体来拓展音色的基本概念，回顾了约翰·凯奇于1938年创作《预置钢琴第一首》的历史背景，并现场演示了扫奏、拨弦、静音、泛音四种常用技法，同时对现代乐谱的学习方法作了讲解。讲座最后，她鼓励学生在掌握古典演奏功底的同时关注先锋探索，尝试从“演奏者”向“创作者”的角色拓展。

学术研讨：先锋与传统，如何共处？

来自省内星海音乐学院等十一所高校的钢琴专家学者齐聚一堂，围绕先锋钢琴演奏、现当代作曲思维、音乐的自我表达及高校音乐教学改革等议题展开研讨。会议由学校艺术学院当代钢琴作品表演与研究中心主任徐韵副教授主持。

学校艺术学院臧艺兵院长指出，先锋钢琴艺术与星座属相本质相通，皆是人类认识自我的方式。厦门大学王珉教授系统梳理预置钢琴学术源流。自由研讨环节，十余位高校专家围绕技法理念、教学推广、本土化融合及聆听感知等多维度探讨形成共识：预置钢琴与琴内技术并非炫技，创作理念与演奏水平才是核心；新音乐应纳入通识教学，以开放包容的态度激发学生对艺术的好奇心；星座、视觉乐谱等元素能有效拉近先锋艺术与大众距离，而演奏现代作品的过程，也是演奏者探索与认识自我的过程。讨论兼具学术深度与实践关切，为现当代钢琴艺术的跨学科交流提供了丰富视角。

本次系列活动结合了理论、思辨与展演，作为艺术学院首次举办的高校音乐学科交流活动，兼具学术深度与艺术视野的拓展。未来，艺术学院将通过当代钢琴音乐表演与研究中心，持续深耕当代音乐艺术研究，推进“产学研演”一体化育人机制，服务于粤港澳大湾区文化艺术建设，为新时代艺术教育高质量发展提供高校层面的实践与支持。

来源：艺术学院

编审：新闻公关处